Сегодня Модный Дом Тани Котеговой создает коллекции одежды класса Pret-a-porter De Luxe, используя только лучшие натуральные ткани, роскошные кружева в любимой Таниной гамме — все оттенки черного, коричневого, серого, белого.
— Кто сформировал у Вас любовь к моде? Немного о детстве.
Мое детство было непростым — это были послевоенные годы на севере нашей огромной страны. Но несмотря на это мои детские годы были наполнены любовь. Моя мама старалась привить мне в нежном возрасте хороший вкус, каким она, бесспорно, обладала. Очень важным фактором для формирования моего будущего интереса к моде была наша домашняя атмосфера:
интерьерный уют и безупречная чистота. Гармоничный предметный мир окружал меня с самого раннего детства. У меня было очень много кукол, красивейших, одна из них, когда ее заводили, шагала со мной за ручку и говорила «мама», «папа»; у них была гардеробная, в которой хранилось множество нарядов. Часто я вспоминаю, что первый опыт создания платья у меня был в шесть лет. Первое платье я сшила, сидя на завалинке нашего дома под Магаданом, куда мама вынесла мне немецкую швейную машинку. Платье было из ситца. На красном фоне — зеленые листочки, розочки… Платье «в талию», юбочка «по косой», маленький лиф, на груди — воротник-хомутик. Юность всегда более сложный период в жизни: сомнения, переживания, поиски, в том числе, будущей профессии. Но я очень рано поняла, какой вид деятельности мне интересен и где я могу применить свои знания и умения. В семнадцатилетнем возрасте я уже имела своих заказчиц среди подруг и сверстниц. В этот период моя семья переехала в Ленинград, где я продолжила свое профессиональное увлечение.
— Почему Вы решили в зрелом возрасте открыть свой модный дом?
Открыть свой модный дом до 90-хгодов в Советском Союзе былоневозможно. В то время я постоянно работала вечерами частнымобразом. А на следующий деньшла на работу, так как безработной домохозяйкой я не могла бытьпо закону. Поэтому, как толькопредставилась реальная возможность, я основала одноименныймодный дом, который существуетв Санкт-Петербурге уже более трехдесятилетий. Для меня модныйдом — это важная часть жизни, безкоторой я не представляю своегосуществования.
— Что изменилось в Вашем модном доме за 30 лет? Есть ли константы в Вашем модном доме, над которыми даже время не властно?
Изменения за столь длительный период, естественно, происходят, было бы странно их не замечать. Модный дом за этот период изменил свой адрес, увеличился штат сотрудников, мы приобрели опыт работы в слаженном коллективе, у нас появляются новые клиентки — созидательный процесс очевиден. Причем мы сохранили неизменными: отношение к качеству изготовления моделей, использование люксовых тканей и эксклюзивных аксессуаров, а также атмосферу искренности и благожелательности.
— Какие изменения Вы хотите внести в мировую индустрию моды?
Развивать любую индустрию — это задача крупных предприятий. Модная индустрия в нашей стране формируется «по остаточному принципу», нет четкой государственной задачи на ее поступательное развитие. Самая большая проблема в нашей отрасли — это отсутствие тканей и фурнитуры соответствующего качества. Поэтому лично я своей работой могу внести скромный вклад лишь для ограниченного числа моих клиентов, хотя их собирательный портрет не ограничивается нашими соотечественницами, а распространяется и на зарубежные страны. Марка нашего модного дома «Таня Котегова» известна в российских и западноевропейских городах. Ежегодно мы создаем две сезонные коллекции одежды высочайшего класса Pret-a-Porter de Luxe и проводим, как минимум, два профессиональных показа новых коллекций согласно мировому модному календарю с приглашением профессиональной прессы и специалистов в области дизайна одежды.
— Что для вас мода? Какова Ваша модная мантра? Определите свой стиль в одежде одним словом. Одна из любимых коллекций, которой Вы гордитесь.
У меня нет одной навсегда любимой коллекции. Когда я создаю модели, в тот момент они, как дети, мои самые любимые, в каждую деталь я вкладываю всю свою душу. Для меня всегда стиль был важнее моды, возможно поэтому модный дом «Таня Котегова» примечателен своим индивидуальным стилем, который не спутаешь с другими дизайнерами. В какие бы крайности ни уходила изменчивая мода, я всегда предпочту стильную одежду модной. Отсюда естественным образом кристаллизуется мой собственный стиль, который можно охарактеризовать как «непринужденную элегантность».
— Что для Вас пословица, встречают по одежке?
Пословицы всегда содержат концентрат народной мудрости. И это высказывание не является исключением. Впечатление, которое мы транслируем, всегда воспринимается в начале визуально: одежда, обувь, прическа, украшения, грим, манера двигаться, говорить, жить в том или ином интерьере; затем во время общения мы оцениваем другие человеческие качества. Но все равно первое впечатление от образа человека запоминается навсегда. Поэтому приведу еще одно мудрое изречение знаменитой Габриэль Шанель о том, что первое впечатление нельзя произвести дважды.
— Расскажите нам о Ваших любимых модных тенденциях. Немного о чёрном.
Ритм современного мира, несомненно, отражается в моде. Развиваются новые технологии, появляются совершенно фантастические материалы, меняются общепринятые нормы и вкусы. Модные новации в костюме — не обязательно что-то абсолютно новое. Для меня стиль является ориентиром, который будит воображение, но конструкции, технологии и материалы я использую современные. О предпочтении черного цвета я говорила неоднократно, он самый простой и одновременно самый сложный. Это даже не столько цвет, сколько возможность максимально точно передать форму и силуэт модели. Он ведь неоднозначен, в нем много оттенков, нюансов. Если же рассуждать о колорите, то удивительные разнообразные оттенки черного цвета создают целую коллекцию нюансов. В аскетичной графике — десятки переходов серо-черно-белого, в живописи — масса оттенков черного. В кажущейся простоте этого фаворита художников четче прослеживаются найденные пропорции, линии искомого силуэта, фактура разнообразных тканей. Никакой другой цвет не способен вместить такую широкую гамму чувств и оттенков, оставаясь монохромным. Для меня этот цвет — тайна. Изменить тому, кого еще продолжаешь познавать, невозможно.
— В настоящее время над чем Вы работаете?
Работая в области создания костюма надо всегда ощущать пульс эпохи. Вся повседневная одежда, так называемый стиль casual сочетает элегантность классического направления и функциональность спортивного стиля. Эта тенденция, несомненно, будет развиваться в перспективе. В моей последней коллекции можно увидеть подобные модели. В настоящее время я работаю над очередной сезонной коллекцией.
— Где Вы черпаете вдохновение?
Источники вдохновения для создания моделей могут быть разными: путешествия, музыка, встречи с интересными людьми, хороший фильм, увлекательная книга. Все время я восхищаюсь величайшей архитектурой нашего города, удивительно гармоничной и строгой. Это такой мощный источник идей, настроения, атмосферы, что его роль трудно переоценить. Архитектурно художественная среда Петербурга уникальна. Может быть, именно поэтому первостепенное значение в своей работе я всегда придаю высокому качеству исполнения, тщательному выбору тканей и выверенной цветовой гамме.
— Как Вы справляетесь со стрессом? Ваши любимые духи в этом Вам помогают или что-то еще?
Моя работа не приносит мне стрессовое состояние, она может быть сложной, отнимающей силы, но всегда вдохновенной. Я не представляю жизни вне модного дома. Если бы духи снимали стресс, они продавались бы по рецептам… Наш модный дом выпустил два лимитированных парфюмерных бренда «ELISE» и «MARGOT». Они посвящены моим самым близким женщинам — дочери и внучке. Аромат каждого способен подчеркнуть индивидуальный характер персонажей. Первый — это шлейф свежести, созвучный романтической легкой музыке; второй подобен чувственным аккордам пряных ориентальных нот. Любимый аромат безусловно приятен и в моменты печали, и в мгновения радости, ибо духи являются непременным атрибутом настоящей женщины, придавая ей особое очарование в гармонии с костюмом.
— Какие навыки необходимы дизайнеру? У Вас есть мастер-классы? Слова напутствия молодым дизайнерам.
Дизайнер костюма должен обладать знаниями ремесла и художественного дара. Это непростая,но очень красивая профессия,требующая постоянной самоотдачи. В моем темпе работы нет возможности проводить настоящиемастер-классы, это особый жанр,требующий много свободноговремени. Молодым людям, посвятившим себя этой деятельности,я могу лишь посоветовать много работать: наблюдать, анализировать,рисовать, постигать особенностиконструирования и различных технологий, мыслить образами, изучать историю костюма и теориюмоды, стилистические закономерности и многое другое. Обязательно «шлифовать» вкус, тренироватьхудожественную память, смотретьи изучать произведения искусства,созерцать прекрасные пейзажи,читать хорошие книги, постоянноанализировать и запоминать примеры гармоничного проявленияво всех сферах жизни.
— Ваши мечты…
Мои мечты в отношении модного дома весьма реалистичны, я хочу, чтобы он развивался. Тридцать лет — это совсем немного, если сравнивать с историей именитых европейских модных домов. Это очень юный возраст. Я ассоциируя себя с ним и всегда остаюсь в состоянии любопытства к собственной профессии и вообще к жизни. При всей своей занятости путешествую, читаю, слушаю и смотрю все то, что не успела в свое время. Мне по-настоящему повезло в жизни — моя работа совпала с моей мечтой.
Чего ещё пожелать?
